德保罗大学（DePaul University 简称DePaul）是一所私立天主教大学，为纪念17世纪一名法国神父圣文森保罗而命名。德保罗大学是全美最大的天主教大学，是全美前十大的私立大学，同时也是美国伊利诺伊州最大的私立大学，校园内约有24,300位学生。大学内设有300多个本科专业和研究生课程，在Depaul你总会找到想要研读的专业。大学内的许多教授，在教学之外还在芝加哥担任顾问、研究人员和企业家，因此他们常将职场经验融入到教学课程中。通过课堂，学生不仅能够学习到专业的知识，还有机会绘就职业生涯的蓝图。除此之外，在Depaul，学生将会拥

剪辑师作为众多电影职业当中人们较为熟知的一个，是摄制组的主要创作人员之一。剪辑师负责选择、整理、剪辑全部分割拍摄的镜头素材（包括画面素材和声音素材），运用专业技巧进行编纂组接，使之成为一部完整的影片。剪辑师和其他任何技术类行业一样，都是靠经验的积累和技术的提高来打开自己的知名度和提高自身的级别。一般剪辑师分为四个等级，剪辑助理、初级剪辑师、高级剪辑师，以及剪辑指导。剪辑助理基本是面向刚毕业的院校实习生或者是零基础的新人，一般不会直接上手剪辑项目，会从整理素材，拷贝素材开始。初级剪辑师在较大的影视

“双生”的隐喻是多面的，两个不同的个体，命运的轨迹却在缠绕，千丝万缕间将两个女人的人生纠缠在一起。双生花可以是双胞胎，拥有基因赋予的天然的联系，也可以是两个素不相识却巧合般拥有相似面容和不同的人生轨迹的人，追求着本我和爱情；可以是花开两朵并蒂双艳，也可以是个体的分裂造就魅影丛生。谈“双生花”这种叙事模式不得不提到电影《维诺妮卡的双重生活》，又名《两生花》。两位主角有着同样的名字和容貌，同样的小习惯，同样的音乐天赋，同样无法承受歌唱的心脏。她们都曾说过：“我有种奇怪的感觉，我并不孤单，世界上不止我

天真烂漫的男孩正在熟悉的街道上玩耍，街上的人喊着他的名字，邻居大人们拿他们开善意的玩笑，一切都是那么和谐而美好。但是，一群暴徒的突然袭击，打破了这个街道原有的祥和平静······《贝尔法斯特》是由肯尼斯布拉纳担任编剧和导演，根据自己童年记忆改编的情景剧，于2021年11月在英国上映，获得第94届奥斯卡金像奖最佳影片及最佳原创剧本奖。导演肯尼斯·布拉纳选择孩子的视角，讲述这个在北爱尔兰因信仰问题导致动乱的背景下发生的故事。通过孩子的视角，在观感上淡化了冲突的状况和激烈的情绪，展现了主人公巴迪眼里充满了快乐

“应该是这样的，我是一个一生都很不合群并且非政治的画家，是一个只画柠檬、写童话、收集稀奇古怪的小物件和各种有趣事、贬低群众集会和社团的个人主义者。看起来十分可笑，然而我就要这样的生活。”电影《托芙》是部有关芬兰瑞典族作家及姆明动画形象的创作者托芙·扬松的传记片，正如上述来自托芙自己和别人的描述一样，电影展现出的她跟我们想象中的讲童话故事的温柔女性不同，这位童话大师是一位自由的、特立独行的艺术家。在电影的海报上，托芙飞扬着裙摆，自在而洒脱地舞动着。而她背后的影子，是同样在起舞的姆明。她既是托芙，也

今天我们要谈的是拟音师，拟音师是影视艺术的创作者之一，也被称为“电影圈最神奇的职业”。由于条件限制在拍摄过程中无法同期录下声音与画面，或剧情中要求“创造”某些特殊音效，这时就需要拟音师利用自己的专业知识和器材，模拟甚至创造出所需的音效。拟音师作为一个模拟声音甚至创造声音的职业，他们的创作不是一般概念上的简单模拟，他们的专业知识包括：动作模拟技巧，设备的巧妙使用等。作为拟音师，他们需要对生活有细致入微的观察力，对不同的声音有很强的敏感度，在不断的尝试中，才能找到灵感，使寻常的物品发出不寻常的声音。

黑场之下，水流声伴着女人的轻叹环绕颅内，漆黑的画面让人不禁沉浸于这空灵的意境。当黑场渐渐淡出，沙沙的摩擦声带出影片的第一个画面：女仆的双手在角落反复擦着印满条框图案的地砖，随即一群男人的闯入空间，打断了她的工作。片头的场面调度即暗示了影片中的女性形象——生活在规训下的边缘群体。主角之一夏洛特，诠释的是夫姓附属的标准妻子形象。此类女性在婚姻中没有发言权，且只能活在丈夫的影子底下。夏洛特盯着玻璃罩中的蛾子，被丈夫罗德克里认为是无所事事，她想继续躺着发呆，却遭到丈夫的呵斥。罗德克里带着怒气掀开夏洛特的

“ 这个世界有多少种性格、野心和必然产生的幻觉，不可穷尽的疯癫就有多少种面孔。”—福柯疯癫的意象在艺术作品中并不少见，往往能在一些荒诞中将恐怖的真相揭露出来。大师级导演对于这种意象的运用和想象更是能触发观众对于现实和疯癫之间界限的深度思考，如导演罗曼波兰斯基自导自演的一部电影《怪房客》，其中就呈现了他荒诞怪异的幻想，以及映射出其对社会的怀疑和批判。故事是从一位名为特里库斯基的波兰裔年轻男性来法国巴黎租住一间公寓开始的。在搬进公寓之前，特里库斯基去看望了因跳楼而住进医院前租客西蒙。他记住了全身如木乃

上期我们回顾了冰岛电影的萌芽到新峰，谈到了“冰岛电影新浪潮”。冰岛电影整体风格植根本土文化，展现冰岛特有的风景和人文，这一点在被称为“冰岛电影新浪潮”的三部电影中得以具象放大。由于地理环境的独特，冰川、寒冬、海是冰岛电影里的常客。拥有着静谧的冰川，火热的熔岩和无人的旷野，辽阔、寒冷和静谧构成了一种独特的氛围，这种氛围也常常体现在冰岛的电影里。在平淡中隐约透露一些忧郁，却又总是包含温情，一如冰岛这个同时拥有冰川和火山的地方一样，冷峻的外表下藏着温暖的内核。这种风景与人的关系并非导演有意为之，而是冰

或许你曾会有这样的感受，当听到一段旋律时你会想起曾经观看过的某部影片，甚至还能清楚地想起这段音乐是出自哪一情节。即使你不记得这部电影的名称、剧情，却能条件反射地识别出它其中的音乐。The Empire Strikes Back(1980)那么音乐究竟是如何影响我们的观感的呢？理论家们曾用精神分析法来进行研究。他们认为，在生命的最初阶段我们就能够感知音乐：母亲规律的心跳，这代表节奏；母亲说话的声音，这代表音高和音强。音乐是刻在我们神经中，能够影响我们感知系统的存在。例如，华尔兹让我们起舞，摇滚使我们亢奋。The Last Waltz(1978)而