在上一期中，《两生花》《红玫瑰与白玫瑰》的双生都是平行发生的故事，而双生还可以发生在时间的纵向前进上，将人物命运之间的联系与时间挂勾。
电影《苏州河》中由周迅扮演的两个女孩：美美和牡丹，构成了双生花的意象。
两人在时间上有顺序差异，牡丹是男主马达的初恋。多年前，马达利用牡丹对自己的感情，和同伙一起向牡丹的父亲勒索了一笔钱财。在知道真相后，牡丹无法接受背叛和欺骗而选择跳进了苏州河。
多年后，马达遇见了在一个叫作世纪开心馆扮演美人鱼的美美，她有着和牡丹一摸一样的面容。而美美已经有男朋友了，也就是在电影中以旁白和自述形式出现的“我”。
马达向美美倾诉，告诉她自己和牡丹的爱情。美美与马达越走越近，但马达最终醒悟，找到了真正的牡丹，两人一起跳进了苏州河。这是牡丹最终对于爱情的追求。
而同为双生的美美并没有移情别恋，而是向往一种至死不渝的爱情和永远追爱的恋人。所以当她看到马达时，她想把自己变成牡丹，寄居在别人的爱情下面。
对于“双生花”叙事而言，所谓镜像理论是指镜子可以照出另一个完全一样的自己，但镜中的影像只是一种理想的虚像，现实生活中的人才是实像，但也是因为镜像才能看到自己。从美美的视角，可以认为这是一种镜像理论，牡丹和马达真的存在吗？牡丹是否只是自己的镜子里的虚幻影像？美美有过恍惚，但在最后被现实惊醒。
《苏州河》中的双生花体现的是两种爱情：一种是童话，一种是真相。两人都是天真而渴望爱情的人，但牡丹直来直往，永远坦诚和天真，爱情是生命的全部，于是在得到了马达全部的爱后选择在那一刻终结生命，停留在童话最美好的时刻。而美美活在怀疑里，向往这种爱，但没法得到肯定的答案，于是影片结束时最终选择了不告而别，这是美美对爱情的追求。
《茉莉花开》改编自苏童的小说《妇女生活》，讲述了一个家庭三代女性的爱情与命运，该片于2006年在中国内地上映。
电影很清晰地被分成了三段，分别讲述了茉、莉、花，三代人的命运故事。
茉天真充满幻想，少女不知愁滋味。青春懵懂、袅袅婷婷的她被孟老板相中，在一声声赞美中被高高捧起，深陷进众星捧月的甜蜜假象。
“好一朵美丽的茉莉花，好一朵美丽的茉莉花........”
茉在霓虹闪烁的歌舞厅里扭动着旖旎曼妙的身姿，看不见这梦幻之城背后的颓废和虚无。但是泡沫般的梦终将被现实碾碎。茉期待中的爱情和“明星梦”在那曲没有唱完的“好一朵茉莉花”声中停顿，在轰隆隆的炮声中戛然而止。
而茉的母亲在这个过程中则是漠视和嘲讽居多，母亲天然的带有救赎与宽容的意象，而茉的母亲却在拯救的过程中缺席。茉挺着大肚子回到家里，她变得刻薄市侩，在一瞬间继承了母亲的冷漠，对着母亲出口讽刺。
茉的母亲跳河自杀了，但悲剧的命运却没有停止。茉的女儿莉，与爱人结婚，但是依旧没有好的结局。最终因为怀疑丈夫与养女有染而陷入精神错乱之中，害死了丈夫，随后也自杀了。莉的养女花，与农场结识的小杜定下终身，但是年少时的爱情终究抵不过岁月漫长，两人还没体验到婚姻的相濡以沫就分道扬镳。
母与女的相处模式也一并延续。在茉与母亲的相处中，母亲缺乏爱与关怀，采用了一种讽刺和贬低的方式来表达自己对女儿的不满，茉的悲剧源自她缺乏爱的灌溉而空虚的内心。
而茉在自己经历了被欺骗和被抛弃后，女儿在她眼里既是自己“明星梦”的阻碍，也是时刻提醒自己当初的失贞和愚蠢的符号。于是她在不知不觉中继承了自己母亲养育自己的方式。
茉与莉的母女关系就是茉与母亲的双生，也是悲剧的双生。莉与花的母女关系也延续了这种悲剧。
“母亲”与“女儿”之间的命运是如此的相似，遇人不淑，爱情失败，独自带着女儿生存在一个小小的空间里。一个悲剧，在时间上用了三代人来延续，重复的叙式让人更加强烈的感受到这种悲情与无奈。在这样的基础上，增加了在女性形象的群像塑造和命运思考上的亲缘性。
母亲与女儿两种身份的轮换是整部电影的基础。从某种意义上来说，生育是一个分裂的过程,女性由“她”分裂成母亲和婴儿。婴儿是她身体的一部分,但也是另外一个独立的生物个体，这是生理上的延续与分裂。体现在电影中则是茉的少女时代由章子怡扮演，茉母由陈冲扮演。而茉生了莉之后，莉的少女时期由章子怡扮演，中年的茉则继续由陈冲扮演。以此，形成了一种视觉上的母亲与女儿的延续。
在命运轨迹上，女儿也在逐步走上母亲的老路。一方面，女儿的降生，天然地带有母亲的悲情色彩。另一方面，女儿的成长受到母亲的影响，为女儿未来的不幸埋下隐患。女人们的命运在历史和现实的镜框中重叠着。母亲和女儿就像彼此间的映像一样，她们从对方身上分别看到了自己的过去和将来。这是一种镜像化的生存方式，宿命而悲观。
