小时候皮痒玩弄插头的时候，会有一瞬间仿佛抓住了电的触角，酥麻的感觉猛然传递，缩起手的同时又忍不住回想那一瞬的感觉。
多年后第一次看电影的时候，也有那么一刻恍若触电的感觉，巨幅幕布上灵动的画面，开启了对影像世界的好奇与憧憬。
许多电影人入行的初始，也许只是对某部电影的惊鸿一瞥。那漫无目的的一瞥，引得为之痴迷的电影人们走进了影像的世界。
可更多时候他们会发现拍电影其实并“不快乐”。
整一个最牛的校园电影，
震一震电影圈。
| Eric Cartman （豆瓣）
大学的最后一个学期，工作找到了，只剩下一个形式化的论文，无所事事。
我和另一个爱好文艺的哥们儿就琢磨拍部电影，其实应该叫DV短片，不过那时候我们不知天高地厚，连胶片和DV都整不明白，只是看过一些电影，就以为喝多了牛奶，也能产奶了。
我们的野心还挺大，整一个最牛的校园电影，震一震电影圈。我仓促编了一个幼稚的校园青春爱情的剧本。
哥们儿家里有钱，所以他当投资商（其实大部分钱都用在了主创人员吃饭腐败上了）
我和他一致认为：男猪脚可以猥琐，但是女主角一定要漂亮。于是我们通过各种渠道，找到了一个极似李冰冰的女主角。
我哥们儿很高兴的成了男主角。
他对我很是信任，编剧、导演、摄影、道具、音乐、剪辑等等所有除了表演以外的重任，都交给了我。
结果可想而知，三个菜鸟还没起飞就跌落了。片子只拍几个凌乱的场景，甚至不能叫场景只能叫零碎的画面。
我连把它剪辑成一个几分钟短片的勇气也没有，因为实在惨不忍顿、愚蠢之极。
片子有一搭没一搭的拍了好几周，就像一个无能导演在拍一部票房毒药大烂片，我是一点自信都没有了。心里始终有一个疙瘩，感觉对不起他们对我的信任和期待，对不起他们的热情。
后来，和他们喝了一场酒，没喝多少就醉了。我说着说着就哭了，把所有压抑在心头的歉意一泻而出。我知道其实我性格上有太多毛病，但是总是能碰上信任我、照顾我的朋友。如今在济南，虽然城市不是原先的城市，但又有一群有共同爱好和语言的朋友。
多年以后，每看一次彭浩翔的《AV》，就会想起那个阳光灿烂的初夏。
各大考试都忙完了，正是闲来无事，前天在豆瓣上看到一个拍电影的同城活动正在招人，看看好像也就剧务我能做，于是义不容辞地厚着脸皮报名了。特地推掉了和同学去水魔方的活动，第二天起来个大早就奔向了会和地点。
导演是个快40岁的中年大叔，旁边是个穿黄色背心，戴着墨镜的中年大叔。说实话，第一次到了是满心期待，结果站了半天也没什么人，只有那个带墨镜的大叔时不时往我这儿瞟两眼，那眼神，估计在琢磨哪儿冒出来我这个白痴。
还有一个13岁的小孩也盯着我看，凶凶的样子。搞得我心慌慌，又等了半天还是没有出现我想象中的拍电影的架势，我还害怕会不会是人贩子骗人，结果还真有个姑娘脑袋被门挤了。
我当时真的有点害怕，给我闺蜜打电话交代了我要去的地点，万一有事千万要来救我。。。然后站在那儿找车站，心想趁人不注意赶紧溜了算了，要玩咱也可以玩点别的，千万别把命搭进去。
我悄悄回头望有没有人，没人我就跑了，好嘛，发现那墨镜大叔一直盯着我有木有，好像就怕我逃跑似的。犹豫再三，正当我决心要跑的时候，导演出来了，说姑娘走了，还让我坐墨镜大叔的车。我更害怕了。
就这样迷糊着，也就到了拍摄地点。这时候导演拿出了各种道具，服装，设备啊，什么的，还来了好几个路人停下来看我们拍电影，我的一颗悬着的心才算彻底放下来。
拍摄队伍很简单，只有9个人，导演，摄影，三个演员，录音2人，还有小演员的父母。我是录音助理，拿着个录音筒到处跑。
一共就6场戏吧。还好演员的演技都很好，大部分三四遍就过了，而我们录音最惨，一整天都在太阳底下，还是面朝太阳，5月底的南京天气，防晒霜什么的那时候真是弱爆了。然后从早晨9点晒到下午6点，我就从小红晒成小黑了。
回来捧着个大西瓜，立马做面膜啊。同学看到我都一脸衰样。于是乎准备一个星期甚至更长的时间不出门，在宿舍码码字，看看电影就挺好。
这次的拍摄很搞笑，第一次体验也是觉得很新鲜，剧本是针砭时事的。导演则是忙前忙后，想起导演说缺人还确实是实话，摄影耽误的时间是最长的。
因为我们是业余的，估计真正的拍电影应该表演上是重头戏吧，而我们的演员作为业余的来说已经很不错了。
一天下来，累的很。但是最大的感触便是，一部电影下来，最累的不是幕前，而是幕后的工作人员，他们需要时时刻刻等，任何一方出了问题，他们都得等。
可以想象，一个要求苛刻的导演，在喊了无数的“卡”之后，剧组的工作人员被折腾到什么地步，一个耍大牌的演员，是有多么不尊重这些人的劳动。
一个剧组的良好运转需要多方的配合，并且是高效的配合。任何一方拖慢了节奏，则是让其他各方更加的辛苦。如果事前不做准备，让剧组的其他人员在太阳暴晒下干等的行为则是不负责任的。
我们还好，我们只是暴晒，听导演说去年夏天六月份拍了一部穿羽绒服的戏，而真正的拍戏，打斗，反季节，化妆，甚至爆破等危险的镜头，就更是辛苦至极了。
终于相信了那句演员时常挂在嘴边的“拍戏真的很辛苦。”其实至少演员某种程度上得到了相应的回报，而更多默默无闻的人则被淹没了。
去年拍摄了一个网络电影悬疑片。八个主线演员，因为小成本电影，所以人员物质个方面就比较省。
好玩儿的是有时候对台词，大家都来自不同地方，就用自家方言，八种语言混合在一起。
难忘的是有一场吵架的戏，大家都很投入，导致我们的摄像大哥边拍边流泪。很怀念。
拍摄过程中最困难的事情就是现场光线条件很差，设备能力有限，需要取舍的东西很多，有时候不能不拍，有时候宁可不拍。所以有惊喜也有遗憾。
因为是纪录片，很多现场的事情完全没有预料，为了下乡，需要坐船过一条江，船老大事先得到通知，说有一群来演出的人要过江，免收船票钱。船上甲板不开灯，两岸的灯火也很弱，完全拍不出来。
La double vie de Véronique
在演出现场看到有用壮族的语言编排的快板书、有小伙子用壮话创作的歌曲，最惊奇的是乡下还有拉大提琴的。
演出和拍摄结束后，村长安排我们一行人在他们村的模范农户家吃夜宵，主人很好客，连米酒都扛出来了。
还好伙伴们很给力，挖出来了坑。
| SunnySea （知乎）
这部短片是我的第一部短片，是因为曾经自己拍摄的短片还是比较业余，那个时候自己对电影的认识也很肤浅（当然现在也是），不过，总算比以前提高不少。
我想好好拍一部自己的短片，作为自己成为长片电影导演的敲门砖，也作为自己的代表作。
1、找了好几年的文本（源起）
我喜欢作者电影，自编自导在我看来是我从事这行的价值所在。看了很多电影，有太多电影不是用灵魂去书写，只是作为商业流程制作出来的快消品，很快被人遗忘，我不想成为这样的导演，我想用摄影机如同用笔一样，写自己的思想。
其实，找到一个自己的文本是很难的。我在写好这个剧本之前，还有两个还算成熟、完整的剧本小说（就是用来拍摄的，但是先以小说的形式写就）。
因为我是没去找工作，就要拍个短片，所以压力也很大，焦虑，觉得自己可能找不到文本了，但幸好，还是让我构思出了这个故事，我觉得表达上和拍摄上都很可行，于是定了下来。
之前还想过几个创意，比如主角得到了能够听到别人内心的能力之类的，但是总觉得，这东西轻了。
我想要创作别人写不了的独属于自己的东西，如果我自己拍一个谁都能拍的东西，那我没有必要拍了。
我还是选择现实主义的风格，还有一点，贾樟柯说得非常好，文本一定要和时代、社会、当下联系起来。
从2015年我想到《双鱼》的故事雏形开始，这个找文本的过程花了我好几年。
2、最接近搞砸的一次（勘景）
这个短片就两个场景，一个是树林，一个是家里主卧。当时我写出这个剧本的时候很是自得，觉得场景很简单，树林很好找。但是真正执行下来，大出我意料，能够达到我要的效果的树林非常难找。
一是最好没人管的；二是树林要是野生的（很多树林是人工栽植的，即使荒废很久，树也是整齐的一列列）；三是周围要安静，方便录音收声；四是周围有公路，方便剧组到达和停车；五是树林要能挖土，在北京门头沟的妙峰山勘景有些景还行，但是因为妙峰山土层很浅，所以不符合我的剧本，还是弃用。
当勘景的时候，我才最是感到想有一辆自己轿车，也才最是想能开车（我有驾照，但还不敢上路）。租车、邮费、饭钱，勘景加起来，有两千块了。
有一次去大杨山那边勘景，还差点被困住，所谓上山容易下山难，我心想，这他妈要出事，我不是成了傻逼导演，非被人笑死不可。幸亏后来找到路，安全下来了。
最后还是定在能挖土的山里树林，当晚去找摄影师好友聊，他告诉我这个景不行，我说我找景尽力了。
拍摄当天，大队人马开过去，结果我选的景架不了机位，后来又选了几个，光太强，从摄影机的监视器看过去，画面很平，拍出来像DV；头上航班不断飞过，声音一塌糊涂，敢情是撞在航线上了啊。
所有人都等着我这导演说开工，但是这个景不行，我心里沉了下去，自己还说要搞个牛逼的片，这他妈拍出来成什么样了，这个片要完蛋了啊。
我准备再去周围勘景，这个时候制片人好友跑过来，让我换个地方，他们找到摄影师觉得ok 的景，给我挖出了一个坑。我非常高兴，那行就在这里拍。
之前我觉得这个景不行，主要是觉得挖不了坑，地上都是石头。虽然他们都不在乎坑，只看画面，但我知道我这个片的核心就在这个坑，没有这个坑，故事都不成立。还好伙伴们很给力，挖出来了坑。
这里的声音也小了很多，头上的飞机声也没了，看来飞机也只是这一阵才从这边过。
一切峰回路转。我决定，那就在这里开拍吧！
Egon Schiele: Tod und Mädchen
后来有导演探班，说这里的美术不错，我说这个景真是一波三折。这个片最凶险的就是选景上。景没弄好，一个片很可能就砸了，何况这个树林是我这个短片的主场景。
这是目前为止，我这个短片最接近搞砸的一次。
到底是爱“拍电影”
还是爱“拍电影带给你的东西”？
| BraVo （知乎）
我是后者。
拍电影能带给我很多东西，比如一个剧组的人从陌生到熟悉、拍摄过程中的欢乐、共同面对困难的团结等等等等。
当然，最后成片带给我的东西才是我最热爱的，因为拍电影对我而言就像 造梦 ，画面是我脑子里向往的场景，成片带给我的就像美梦成真的感觉，又或者是仿佛回到了自己渴望回到的某个时候，所以拍电影真的很美好，再苦再累也值得。
今年7月从一家电影自媒体离职后，我一度想了很久究竟将来要做什么。继续互联网，无疑是最正确最安全的选择，甚至不用太费功夫，总能很快找到一份工作。那么，然后呢？
迷惘了好一阵子，换城市，换行业，甚至换国家，都天马行空的想了一遍。最后，偶然得到了一个在剧组观摩学习的机会。那还犹豫什么？去吧！
你说苦不苦？真苦，从之前的职场中层一下子变为啥都不懂的菜鸟，任何人都有足够的理由来支使你，低眉顺眼、察言观色，被吼被骂是常事。但同时，也有种前所未有的充实与满足感，每天总有无穷的驱动力，叫你起床去奋斗。
互联网做到“七年之痒”的年头，有时会分不清现实与虚拟的界限，也不清楚自己做的事究竟真的为一个个真实的人带来了多少价值、意义？这次不妨从心出发、从头做起，脚踏实地、仰望星空吧。
不管如何，人生如棋、落子无悔。我要再次出发了，那你呢？
* 文中故事摘自网络
拍电影的过程也许并没有那么光鲜亮丽，电影人的日子也许伴随着许多烦恼和无奈。
