Wish
Shincy在国外待了那么多年，其实也有了解到国内外影视行业的一个不同。作为一个制片人，您觉得国内外影视行业的区别是什么？
Shincy
我在国内外工作上的角色稍微有点不同，所以看问题的方式和角度也会有一些不一样。在国外我的身份是独立制片人，以学生作品或短片这样比较小的电影制作方面的工作会比较多；回国之后我的身份是投资人，接触的是比较大的项目，虽然我没有直接接触制作，但以投资人的一个角度去看这些项目会发现一些国内项目的特色。
我曾经看到一个蛮有意思的文章，讨论“影视大国和影视强国的区别”，说现在中国是影视大国，要走到影视强国的话，两个名词之间还隔得有多远？文章里给的答案是影视工业化。海外的影视行业比较重视工业化，因为工业化是流水线，每个人都在做非常专业的事情。我们看到所谓的爆米花大片，其实它有一个很好的公式，整个核心在于效率高，并且能保证产品质量，这一点其实就保证了电影作为产品的安全性和可预见性。这对投资人来说是非常重要的。但这些在国内的影视制作来说是还没有成型的，现在我看到这个行业里的人也意识到专业性的重要程度，以及怎么样才能够保证产品的完整度和怎么样去量产一个电影，我觉得这个是我们需要去思考的问题。
其实在国内影视投资的职业还是比较少，国外比较多是专投影视或是专投文化的风投，所以我也希望通过这个工作，把外部的资本引到电影市场去，我现在作为投资人，从全新的角度去看制片行业，包括它对市场、对资本的责任，我觉得在这条路上是国内的制片人是很艰难的，因为他要做的事情除了在行业内部去建立一个系统之外，还要去跟外部去搭建一个信任。还有一方面是关于文化自信方面的，美国拍的电影为什么能够跨越种族和文化，所谓的爆米花电影和个人英雄主义电影，也是由于美国这个国家本身的历史和文化。虽然美国是一个不太有传统的国家，但由于美国是一个移民国家导致它是一个文化熔炉，所以美国电影不太具有民族性，也不需要特定的文化背景。中国人一直其实对自己的文化有一种骄傲感，对于华语电影人来说，如何与世界对话，如何以世界人自居，如何去描述关于“人”的故事，这是对于有自己独特的文化的人来说是一个比较难的、值得探讨的方向。
幕后照
Wish
的确是值得深思的问题，其实我之前了解到您本科是读的是经济学专业，您之前是做制片人，到现在投资人，您觉得从制片人到投资人的契机是什么呢？
Shincy
其实我是属于跨界职业，我本科学的是经济，还修了心理学和认知科学的专业，导致我现在对心理、认知类的虚拟技术很感兴趣。研究生阶段读了电影制片专业，最近我在准备法考，所以我有些朋友开玩笑说我是不是又要换一个职业了，下次再见到我可能就成律师了。
Wish
哇，这真的是别人家的孩子了！
Shincy
我当时也有思考过的问题是我是一个非科班出身的制片人，我觉得制片所需要的能力是综合的，资历这个东西确实重要，但我觉得它不是必须的。我在AFI（美国电影学院）的第一个星期的时候觉得课程很多，对于我这种毫无经验的人来说简直就是“拔苗助长”。但制片这个行业难就难在，如果要成为一个好的导演，你只需要把导演练好就行；如果要成为一个好的摄影，你只需要把技术练好就行；但如果要成为一个好的制片，你就必须得是一个好的人。
每个项目中的每个团队都不一样，其实制片人也分很多种类型，例如有的制片人像母亲一样去解决问题，然后提供所有一切你需要的东西，整个过程就如同孕育一个生命的周期，首先得去找一个对象，怀上了之后把它生下来，最后还要把它嫁出去，整个生命曲线结束了之后还要再重来，找对象怀上孩子生孩子……中间出现的所有问题包括洗澡、买衣服、学说话都是你要去负责解决的。当然也有的制片人是负责融资的，或者是负责剧本的，制片人没有一个很准确的概念到底是干什么的。但是我觉得跨界也好，背景也好，大家担心的本科不是学电影的能不能做制片这个问题，从多元化的角度来说，这也是其中一个优势，制片考的就是一个人的综合能力，最重要的是保持学习。因为作为制片人，每一天遇到的都是全新的问题，你这辈子永远不会遇到两个完全一样的项目，你所拥有的经验可以借鉴，但没有办法复制，永远没有一个套路是可以通用的，你永远要去协调。
