没态度电台vol.6.mp3音频：00:00/19:01
小黄鹅 | 电影美术学习指南
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专注于和来自各行各业各类工种的“影迷”
唠嗑的深度电影交流聚落
我们没有态度，只想畅所欲言
1
概念——电影美术是什么？
2
职能——电影美术师的工作内容有哪些？
3
愿景——如何成为一名电影美术师？
没态度电台的听众们晚上好，我是主持人Wish。今天的主题是“电影美术学习指指南”，我们邀请到的嘉宾是《失落世界》的电影美术师——小黄鹅，就读于北京电影学院美术学院。在我们电台节目里，这是第一次谈到有关电影美术的内容，所以我们首先请小黄鹅给大家介绍一下，究竟什么是电影美术？
小黄鹅
比较官方的回答就是，电影美术是为电影的银幕世界进行的造型美术。在我看来，电影美术是对生活的一个再现与创造，它来源于生活，但又会在生活的基础上继续创造。在我刚开始接触这个专业的时候，觉得电影美术像一门魔术。
我当时在看《水形物语》的时候，其中的美术指导原本是一名建筑师，在他当建筑师的时候觉得电影美术非常神奇，因为电影美术师可以在一片空地上搭起宏伟的建筑物，于是他转行成为了电影美术师。但是如果真的来问我电影美术是什么，我觉得是在问艺术是什么？毕竟我现在还只是一个正在探索的学徒，我也没办法的去诠释这个概念是什么。
Wish
那么作为电影美术的话，因为我们的听众有电影小白或者是正在学习的学生，小黄鹅可以给他们介绍一下电影美术的具体工作内容是什么吗？
小黄鹅
这首先会有个概念，比如说像《阿凡达》，它会基于一个像《阿凡达》那样的世界观，他们在制作所有流程之前首先设立一个世界观，从阿凡达这个种族的生活饮食做起，因为生活饮食决定了他们的生存方式是狩猎还是农耕。刚开始是会有一些概念图，也就是所谓的电影气氛图，然后从概念延伸，这部分包括了场景设计、人物造型形设计、视觉特效设计以及镜头画面设计。
我在做《失落世界》的时候，我有参考类似《艺妓回忆录》、《恶女花魁》等影片，然后再结合我们影片的场景去思考设计。
Wish
刚刚您有提到在做《失落世界》的美术的时候有参考一些资料，《失落世界》讲的也是艺妓的故事，整个画面也非常的唯美。但我们作为中国人可能对艺妓没有过多的了解，所以您在做《失落世界》的时候有没有遇到什么困难吗？
小黄鹅
《失落世界》属于实验性短片，整个呈现出来的效果比较意识流，然后采取了日本艺妓的元素，讲述的是一个少女误入了这个地方然后被艺妓的舞姿所迷惑的故事。在影片的拍摄中，美术必须要跟导演做好交流和沟通，才能共同去表达那个画面。因为美术需要有导演的意识，也需要有摄影的意识，影片的画面是由美术、导演、摄共同打造完成的。
例如在拍摄艺妓跳舞的部分，我需要挑选合适的布料，因为在搭建这个场景的时候，不仅要考虑视觉元素，还有声音和光线，考虑这个布料会不会透光和反光等问题。而且像我们这种小剧组，布景道具也只能找现成的，再加上要和场工合作，我个人比较害怕去沟通，所以我觉得最困难的是各种条件下的各种限制。
然后关于文化的问题，首先很多日本的文化是来源于中国，然后我把《艺妓回忆录》和《恶女花魁》两部影片拉了很多遍，我本来想融入一些奇幻的元素，例如《恶女花魁》中平铺的红光，但在灯光上受到了限制，我觉得挺遗憾的。
Wish
既然做电影美术遇到的困难也挺多的，你也曾有放弃的想法，为什么还要选择做电影美术呢？
小黄鹅
说到底还是因为喜欢，因为拍电影很耗精力，还不一定有回报。有的时候看到自己制作出了一个让人很满意的画面，会有那种挺感动、很有成就感的感觉。
我选择学电影美术，是因为在我初中毕业的暑假里，我在看像《霍比特人》、《指环王》等那种史诗级大画面的场景影片，尤其是《史矛革之战》的小镇制作里，他们有一个搭起来的外景最后烧掉了，当时觉得特别震撼。就是在自己的面前，在这样一块空地创造出这么一块地方，它是假的但它又是真的，这种感觉就让人真的很神奇。
小黄鹅
最重要的还是热爱美术这个行业吧。学美术要从画素描几何体打基本功开始，那是一个非常枯燥的过程，特别是像我们做电影美术，要经常去跟组。如果你不足够热爱它的话，做什么都会觉得力不从心，尤其是马上面临艺考和高考的学生，我认为不能为考上好的大学而放弃原来的学科去学习美术，这根本不是真正的热爱美术。
我们每个人的一生都在不停地学习，不管是从事哪一个行业，都会遇到很多困难，也不乏半途途而废的人，只有意志坚强的人才能到达彼岸。我之前也迷茫过，但是后来还是坚定持地继续走这条路，当你看到自己的作品被播放在大荧幕上的时候，看到自己的名字出现在片尾的时候，心里会很欣慰，很有成就感，觉得什么都值得了。
