布拉格影视学校——“捷克新浪潮”的摇篮

布拉格，这个欧洲之心，可能是适合所有类型的艺术爱好者去学习的地方。

捷克共和国的首都布拉格，位于欧洲正中央，这使得这座城市像盆地一样，聚流着古老欧洲的各种艺术精华。

布拉格的艺术气息是亲身可见的，她至今还保留着中世纪以来的建筑，从巴洛克、洛可可、到哥特式等等的风格应有尽有，俨然一座欧洲建筑的标本博物馆。

论文学，改变世界文学面貌的卡夫卡，在布拉格过完了他的一生；也出过米兰·昆德拉这样的当代著名作家。

论音乐，这里有大音乐家德沃夏克；莫扎特在这里写出了《唐璜》，也把这歌剧献给了美丽的布拉格。

电影也不例外，这门年轻的艺术在古老布拉格的浸染下，焕发出特别的活力。这里有世界第五老的电影学院——布拉格表演艺术学院影视学院（Film and TV School of Academy of Performing Arts in Prague，简称FAMU）。

布拉格表演艺术学院由三个部分组成，除了电影学院（FAMU）之外，还有戏剧学院（Theater Faculty，简称DAMU）和音乐舞蹈学院（Music and Dance Faculty，简称HAMU）。

FAMU极富传奇色彩，20世纪60年代，从这里走出来的毕业生们，掀起了一股前卫的“捷克新浪潮”运动。

“捷克新浪潮”紧接着“法国新浪潮”而来，以1962年斯特凡·乌赫尔的《网中的太阳》为开始的标志。

当时属于东欧阵营的捷克斯洛伐克，气氛比较宽松，FAMU的学生又因为在电影学校就读的原因，得以接触各种先进的艺术电影。

在这种影响下，FAMU的毕业生们也像法国新浪潮的先锋们一样，打破传统电影语言的约束，追求新的表达。

“捷克新浪潮”的代表人物有米洛斯·福尔曼、耶日·门泽尔、薇拉·希蒂洛娃等等，他们当中许多都是从FAMU毕业的，有人甚至说“（捷克）新浪潮就等于FAMU”。

后来因为苏联对捷克斯洛伐克的镇压，“捷克新浪潮”没能持续太久，大概只有六七年的短寿，许多导演都逃到了国外，或者就此沉寂。

但如此短的时间内，捷克斯洛伐克涌现了近60位新锐导演、平均年产40部电影，其中大多具有先锋气质，对捷克民族和世界电影做出了巨大贡献。

FAMU在“捷克新浪潮”中功不可没，从那里走出来的校友也不乏翘楚。

FAMU有两座奥斯卡，一个是耶日·门泽尔的《严密监视的列车》，获得第40届奥斯卡最佳外语片奖，另一个是米洛斯·福尔曼的《飞越疯人院》，荣获48届奥斯卡最佳影片。

还有从FAMU毕业的库斯图里卡，他凭借《爸爸出差时》和《地下》，斩获了两次戛纳金棕榈。

FAMU一共有11个系，分别是电影摄影系、导演系、纪录片系、剪辑系、摄影系、声音系、动画系、编剧系、视听研究中心、制片系和游戏设计系。

除了电影摄影系、导演系、剪辑系和摄影系是国际项目外，其他系都不招收外国学生。四个国际项目会用英语和捷克语教学。而国际项目中，除了摄影系有学士课程之外，其他三个专业只招收研究生。

电影摄影系

Department of Cinematography

电影摄影系是FAMU最初的几个专业之一，建立于1947年。

该系大概是培养在电影和电视制作中，担任摄影指导的人才。专业内容包括艺术、技术和科技方面的课程，以及学术和审美的教育。其核心理念，是让学生竭尽所能用掌握用影像来进行表达、转化的能力。

在这里学到的运镜、灯光等知识，可以运用到电影或者纪录片上，学生也可以选择去拍广告，甚至可以选择钻研摄影科技。

电影摄影系一般只招5到6个学生，学生们会加入到来自各国的摄影师所组成的团队中进行操练。他们的毕业作品有两种选择，他们可以用35毫米胶片拍摄的影片，也可以用数码4K摄像机拍摄影片。

摄影系

Department of Photography

FAMU的摄影系建立于1975年，是欧洲同类型院校之中最老的一所之一。它是FAMU唯一提供三年本科教育的专业，也有两年硕士课程。

在摄影系课程的学习中，学生们可以学习到摄影与后期制作，了解到摄影技术的机遇和它的局限，按照自己的意图和喜好，寻找多种表达的可能。

学生们主要在各种工作室中展开他们的学习生活，通过这些工作室可以窥见摄影系主要的教学内容，这些工作室主要涉及后概念摄影、创意摄影、纪实摄影、经典摄影、摄影与新媒体、照片修复、交互媒体和当代艺术。

与摄影有关的旁支技艺，他们也可以学到，比如照片出版、丝网印刷、图书装订等等，保证他们能成为一个多面手。

在文化课上，学生们除了学习摄影理论和摄影史之外，电影、美术和视觉文化也不能落下。在讲座和研讨会上，他们需要砥砺思想、进行调研练习、掌握基本的人文社科学术能力。

不只是摄影，在FAMU的好处就是，你还能和FAMU其他系的学生交流，从而可以进入视听领域，而不停留在静止的艺术上。

剪辑系

Department of Editing

剪辑系的培养目标，是要让“蒙太奇”成为你的思维方式。

学生在此学习到处理视听素材的方法，通过学习当代艺术和科技，去发掘剪辑技艺的创造性。

剪辑系也是小班式教学，在导师的带领下，组成不大于6个人的工作坊。导师们都是职业电影剪辑师，他们将会向学生传授他们的工作经验和对电影剪辑的理论观念。

学生们需要学习的剪辑工具有Avid, DaVinci和 ProTools这些当下流行的影片剪辑软件，更有机会学习使用Steenbeck剪辑16毫米和35毫米的胶片电影。

剪辑系的课程大概有视听语言、电影理论、电影人物塑造、原型分析、剪辑工作室、剧本编辑等等。

学生的毕业作品可以有两种形式，一个是参与一部毕业影片作品的剪辑师工作，一个是以自己的理解和方法论，重新剪辑呈现一部故事片。

导演系

Department of Directing

导演系是FAMU的国际项目中比较年轻的一个专业，成立于2008年，全称电影与数字媒体导演专业。

这里也贯穿着FAMU的小班教学模式，学生数在6人以下，每个学生都能得到私人指导，都需要就将创意转化为短片进行密集的训练。

学生们可以向FAMU11个学位授予点的教师学习，还可以上到艺术家、学者和电影专业人士的课，也可以参加这些人提供的工作坊训练。

导演系的学生每个学期都要交出一部短片，毕业作品可以是数码拍摄的作品（HDV, HDSLR等制式），也可以是模拟胶片（16毫米或者35毫米）。

FAMU与欧洲的气质相通，在发展现代科技时，也不忘电影传统的胶片手艺。虽然捷克是小众留学目的地，但FAMU常年霸占世界顶级电影院校前十的榜单。到布拉格这样一个艺术之都学习电影，一定是一番难忘的经历。

END.

编辑 / 坤

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